Création, idée originale de Françoise Dancause
CorresponDanse de guerre présente une interprétation artistique de la Grande Guerre de 14-18 d’après la correspondance du capitaine Eugène Mackay-Papineau avec sa famille. Cet événement théâtral conçu en théâtre cinématographique propose le récit d’une famille séparée par la guerre. À mi-chemin entre le théâtre et le cinéma, ce spectacle transforme les deux espaces scéniques en plateaux de tournage en présentant devant les yeux du public un film tourné en temps réel.
Démarche artistique
Le théâtre est un art immémorial et, depuis sa création, il se pratique sur une scène en un seul lieu. Françoise Dancause tâche, par l’utilisation des technologies, de multiplier les espaces de jeu lors d’une représentation d’un spectacle dans le but de transformer la pratique théâtrale et de la sortir des contraintes généralement imposées par une scène unique. Elle désire interroger les fondements du théâtre et du cinéma en proposant un genre hybride : le théâtre cinématographique. Le théâtre, d’un côté, permet une proximité et une unicité propres à chaque représentation, et le cinéma, d’un autre côté, multiplie les points de vue. Elle a aussi pour ambition de faire progresser le développement de la téléprésence, bien souvent limitée à une utilisation accessoire. Elle souhaite la mettre au cœur de sa démarche artistique.
C’est au cours de résidences artistiques en téléprésence, en collaboration avec la Société des arts technologiques de Montréal, que l’artiste s’est mise à entrevoir l’appropriation d’un nouveau langage scénique. Ce nouveau langage, elle l’a appelé le « théâtre cinématographique ». Unique et en marge de l’expérience théâtrale conventionnelle, le théâtre cinématographique représente une nouvelle approche stimulante et innovante en arts de la scène. Entre le théâtre et le cinéma, ce mode d’expression scénique inédit aborde la notion de multi-caméras et d’intégration scénographique de la surface. Cette forme d’expression scénique permet d’interroger les fondements du théâtre et du cinéma et ainsi de créer un langage hybride: le théâtre cinématographique. La démarche ne consiste pas seulement à isoler certains de leurs aspects, ou à en jumeler ici et là différents éléments, il s’agit d’un agencement plus en profondeur. D’abord, premier constat : il ne s’agit pas d’un théâtre filmé, donc pas un mode d’archivage permettant à de futurs spectateurs de voir le spectacle en différé. Le langage repose plutôt sur la fusion des deux formes d’art, un fin maillage entre les arts de la scène et le cinéma. Le théâtre convie à une proximité, une unicité et une urgence propres à chaque représentation et le cinéma ajoute à cela le pouvoir de la prévision, de la magnification. Le cinéma permet d’offrir du contenu théâtral qui semble échapper à l’impératif du moment présent, qui semble échapper à la narration en temps réel.
Françoise Dancause a d’ailleurs remporté le premier prix numérique de Culture Montérégie au Québec (juin 2020) pour la création du théâtre cinématographique, le prix de L’Artiste de la relève (juin 2020), une importante bourse (72 500$) en exploration et déploiement numérique (CALQ-2020) ainsi qu’une bourse de Présent Numérique (CAC – 2022) grâce aux avancées de ses réalisations en théâtre, en arts numériques et en arts multidisciplinaires.
Conseil des Arts du Canada (2022) Rech. et création
– Conseil des Arts du Canada (2022) Présent numérique
– CALQ – Exploration et déploiement numérique (2020)
– Lauréate Prix Numérique – Culture Montérégie (2020)
– Lauréate Artiste de la relève en Montérégie (2020)
– CALQ – création | Montérégie-Est (2019)
– Société des arts technologiques : 4 x résidences (2019-2020)
Résumé du spectacle
Comment peut-on illustrer l’attente, la peur, l’espoir et l’impuissance que vivent les membres d’une famille alors qu’ils sont physiquement éloignés l’un de l’autre… parce qu’une guerre les sépare?
Ce spectacle est une interprétation artistique de la Grande Guerre de 14-18 d’après la correspondance inédite entre capitaine Eugène Mackay-Papineau et des membres de sa famille. CorresponDanse de guerre met en lumière les relations humaines de ces milliers de gens qui ont dû accepter l’éloignement et l’inquiétude, et qui ont fait preuve de force et d’une grande détermination. Des gens qui sont ressortis de ce conflit transformés à jamais. Appuyé par une scénographie incluant du numérique, ce spectacle multidisciplinaire plongera les spectateurs au cœur d’une expérience scénique empreinte d’histoire et de modernité.
CorresponDanse de guerre propose au public une grande histoire qui sera déclinée sous deux angles différents : celui d’un militaire canadien-français parti combattre dans les tranchées en Belgique et celui des membres de sa famille restés dans l’attente dans un Québec fragilisé. Ces personnages séparés par des événements plus grands qu’eux sont, de surcroît, littéralement séparés dans cette œuvre, puisqu’ils évoluent physiquement sur deux scènes distinctes. Ces personnages sont interprétés par des comédien.ne.s qui donnent une voix aux écrits. Pour accompagner les personnages, des danseur.ses représentent le contexte narratif des correspondances. Le tout, enveloppé dans un concept cinématographique.
